Le thème du Double Jeu

		Le thème du Double Jeu dans n° 23 « The Phone Booth » (La cabine téléphonique), 1' 13"

Dans le film à 1 h 00' 55" (séquence 11 / DVD chapitre 22).

Deux personnages, Eve et Leonard, font semblant de ne pas se connaître et pourtant… Thornhill est la dupe de cette situation.

Musicalement, « Phone Booth » marque l’apparition du thème du Double Jeu, un intervalle de seconde mineure, ascendante ou descendante.
Un motif harmonique en valeurs longues est présenté en jeu alterné entre deux clarinettes et deux cuivres sur une pédale de tonique à la timbale tout au long de la pièce. Le vibraphone ponctue chaque présentation du motif (notons que, pour la musique de Vertigo de Hitchcock, dans la scène du musée, Bernard Herrmann donnait déjà un grand rôle au vibraphone).
La seconde mineure est ascendante lorsque Eve est en relation avec Leonard. En revanche, elle devient descendante quand elle aperçoit Thornhill sortant des lavabos.

Sur les neuf premières mesures de la pièce, la caméra passe en travelling latéral d’Eve à Leonard. Le cadrage sur les deux personnages est le même. Notons que Martin Landau, Leonard dans le film, lors d’une interview, parle pour ce mouvement de caméra de panoramique. Toutefois, l’absence d’effet angulaire nous fait pencher vers le travelling.

Travelling latéral

L’alternance systématique des deux pupitres renforce l’idée de dualité (double jeu).
Ce motif, joué mezzo piano dans un tempo lent (noire = 65) et une métrique binaire, est construit sur un accord parfait majeur du 1er degré de Si Majeur et s’enchaîne à un accord de 7e diminuée (1er renversement), emprunté à la mineur.
Puis les vents entament une marche harmonique, constituée de deux sixtes majeures harmoniques, à un demi-ton d’intervalle, dans un mouvement chromatique ascendant (lorsque Eve est en relation téléphonique avec Leonard) puis descendant (dès qu’Eve aperçoit Thornhill sortant des toilettes), toujours sur la pédale de tonique (si) jouée à la timbale.
L’intervalle de quinte diminuée ponctue la pièce, apportant une touche de dissonance et d’instabilité.

Les silences intercalés entre chaque présentation du motif, les valeurs longues utilisées, le mouvement chromatique, l’ostinato de la timbale et la nuance mezzo piano contribuent à créer une atmosphère particulière, très mystérieuse…

M.-Th. C.

Cl. D.

D. G.

Un relevé musical (PDF, 162 ko) de cette pièce est proposé pour une exploitation pédagogique.