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De la musique à l'image et... réciproquement !
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 Bernard Herrmann
© Collection Christophe L. |
D’Orson Welles (Citizen Kane, 1941) à Martin Scorsese (Taxi driver, 1976), Bernard Herrmann – compositeur de musique de film – aura côtoyé les réalisateurs qui ont fait l’histoire du cinéma dans la deuxième moitié du XXe siècle.
Ses années de jeunesse puis le début de son parcours professionnel ont été marqués par la rencontre des grands maîtres de l’orchestre moderne : Berlioz et son Grand Traité d’orchestration et d’instrumentation, Mengelberg ou Stokowski qu’il verra souvent diriger à New York, Debussy, Ravel ou Stravinski dont il étudiera le savoir-faire dans le maniement de l’orchestre. Sa route croisera également très tôt celles de Charles Ives, Aaron Copland ou George Gershwin. Sans oublier la grande connaissance qu’avait Herrmann de la tradition symphonique européenne héritière du Romantisme, Richard Wagner, Gustav Mahler, Richard Strauss…
Fort de ces influences, Herrmann portera très haut les exigences de la composition à l’image, considérant que la musique de film devait pouvoir se justifier par elle-même et être jouée en concert.
 Alfred Hitchcock
© Collection Christophe L. |
Quel est donc ce musicien qui, durant près de dix années, collabora avec Alfred Hitchcock et contribua à ce que cette même période marque l’apogée de la carrière du réalisateur ?
L’étude approfondie de la partition composée pour La Mort aux trousses et présentée par ce dossier apportera nombre de réponses. Certaines illustrent les influences et références du compositeur, d’autres, une science consommée de l’écriture des timbres ou de l’harmonie ; toutes enfin soulignent un style singulier, original et… efficace à l’image, qui signe son auteur.
Ce dossier fait parallèlement ressortir la relation subtile entre la musique et le film, l’histoire qui s’y raconte, les personnages et leur psychologie et les enjeux des situations qu’ils rencontrent : la musique apporte fréquemment une profondeur supplémentaire à la narration en jouant de la symbolique musicale et de la mémoire auditive.
Conçue pour satisfaire aux besoins des professeurs d’éducation musicale dans la mise en œuvre du programme de musique de la classe de terminale puis de la préparation de l’épreuve correspondante du baccalauréat, cette passionnante étude est complétée par des propositions pédagogiques de différentes natures. Certaines présentent des démarches pédagogiques visant l’expérience et donc la compréhension de la dialectique image/musique. D’autres engagent le lecteur, professeur puis élève, à vivre cette étonnante expérience : organiser, sinon composer, la musique pour l’image.
Vincent Maestracci
Inspecteur général de l'Éducation nationale
Avant-propos
Références des supports
Pour le film
La Mort aux trousses / North by northwest, édition Collector, Warner DVD club (on peut aussi se référer au DVD de la collection Alfred Hitchcock, Warner)
Un accès à la piste musicale seule (sans les bruitages et les dialogues) est possible….
Pour des raisons techniques, la bande-son du DVD sonne 1/2 ton plus haut par rapport à celle du CD.
Pour la musique
La Mort aux trousses / North by northwest, Bernard Herrmann, CD, Turner Entertainment Co, version originale, 1995 (rééd. 2001).
Références des pièces musicales
Les numéros et les titres des pièces musicales donnés en référence dans le dossier sont ceux du CD de la bande originale.
Deux pistes de la bande-son du CD, contenant le thème de la Poursuite, ne sont pas utilisées dans le film :
– plage n° 2 « The Streets » ;
– plage n° 26 « Hotel Lobby ».
À propos des relevés musicaux
Tous les extraits musicaux ont été réalisés à l’oreille par les professeurs du groupe de travail de l’académie de Besançon et ne sont qu’un guide pour aider les collègues et les élèves.
Les instruments transpositeurs (clarinettes et cors) sont notés en sons réels.
Les altérations de précaution ont été parfois omises pour éviter de surcharger la partition.
Avertissement
Les relevés musicaux présentés dans ce dossier sont réservés au seul usage pédagogique et sont proposés avec l'autorisation des auteurs et de Faber Music limited.
La duplication, adaptation, reproduction et /ou transmission requiert une demande préalable écrite auprès des auteurs et de Faber Music limited.
Tout usage non autorisé constitue une infraction au droit de reproduction et peut donner lieu à des poursuites légales.
Les codes couleur des différents thèmes
Ces codes couleur permettent de différencier les thèmes musicaux dans les tableaux présentés dans la section « L'organisation interne » (« Analyse dramatique » et « De la musique à l'image »)
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Thème de Kaplan-Thornhill |
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Thème de Kaplan - idée A |
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Thème de Thornhill - idée B |
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Thème des Espions |
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Thème de l’Amour |
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Thème du Double Jeu |
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Thème de la Poursuite |
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Ponts musicaux |
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Emprunts |
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Contacts
Mél claire.dolibeau@ac-besancon.fr
Mél marie-therese.corbat@ac-besancon.fr
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