Grilles de lecture des photographies des expositions
 
Grille de lecture d’image (Document pour l’élève)
Chaque élève disposait, lors de la visite de l’exposition, d’une grille à remplir pour chaque image et d’un glossaire de référence. De retour en classe, une confrontation permettait de réaliser une lecture argumentée et collective des photographies.
Donner un titre à la photographie

Cadrage
(Noter le code correspondant au glossaire)
Échelle
Angle
Composition
Objets
Lumière
Lignes
Personnage(s)
Actions
Caractère
Ce que l’on ne voit pas, mais qui est évoqué par le photographe
Hors-champ
Intention du photographe
Décrire
Raconter
Convaincre
__________________________________________________________
Glossaire
Échelle
Plan général (PG) paysage
Plan d’ensemble (PE) le personnage dans son environnement
Plan moyen (PM) le personnage en pied
Plan américain (PA) le personnage coupé à mi-cuisse
Plan taille (PT) le personnage coupé entre le genou et la taille
Plan rapproché (PR) le personnage coupé entre la taille et la poitrine
Gros plan (GP) visage
Très gros plan (TGP) détail du visage
Angle
Plongée (PL) le photographe dispose son appareil au-dessus de ce qu’il photographie
Contre-plongée (CPL) le photographe dispose son appareil au-dessous de ce qu’il photographie
Vision normale (VN) le photographe dispose son appareil au même niveau que ce qu’il photographie
__________________________________________________________
Grille de lecture d’une photographie (Document pour l’enseignant)
Pour mémoire, l’enseignant pourra se référer à cette grille-type.
Phase descriptive
La photographie
  • Identification : mentionner tout ce qui identifie l’image : auteur, titre, date, dimensions, support, localisation, précisions techniques...
  • Description : détailler l’image précisément, de façon objective.
  • Composition : étudier les proportions, le cadrage, les lignes de force, la lumière...
  • Signification : dégager les éléments porteurs de sens : représentations et codes culturels, sociaux, historiques, références, stéréotypes.
  • Rapport au texte : analyser les légendes, annotations, commentaires de l’auteur accompagnant la photographie.

L’auteur
Établir sa biographie. Replacer la photographie analysée en regard de son œuvre, la technique utilisée en fonction des choix opérés au cours de sa vie artistique.

Le contexte
Prendre en compte les dimensions historique, technique, artistique, économique...
  • L’origine de l’image : déterminer s’il s’agit d’une commande, d’une création, d’un élément unique ou de la partition d’un ensemble...
  • L’histoire de l’image : rechercher les conditions de sa diffusion depuis sa création, ses formes de publication (presse, album, carte postale, affiche...), son statut actuel.
Phase interprétative
  • Hypothèses : interpréter le sens des contenus narratif et symbolique de l’image.
  • Hors-champ : prendre en compte ce qui n’est pas montré.
  • Enjeux idéologiques : mettre en évidence ce que l’auteur veut exprimer, ses références (appartenance à un mouvement, opinions politiques, religieuses).
  • Confrontation : comparer les analyses antérieures et l’interprétation actuelle.
  • Appréciation personnelle.


© SCÉRÉN - CNDP
Créé en juin 2004  - Tous droits réservés. Limitation à l'usage non commercial, privé ou scolaire.