Une présentation d'œuvres majeures de la photographie en trois volumes : « De l'invention à l'art photographique (1839-1880) », « Le médium des temps modernes (1880-1939) », « De l'instant à l'imaginaire (1930-1970) ».

Une chronologie, enrichie de nombreux documents, des cinquante premières années de la photographie. L'auteur en explore les multiples usages et le statut d'art que les photographes tentent de lui faire reconnaître.

L'ouvrage privilégie l'émergence de la photographie comme art et analyse ses multiples rapports avec les différents courants artistiques. (À consulter en bibliothèque)

L'ouvrage, à l’iconographie excellente, a pour ambition de renouveler l'approche de l'histoire de la photographie et d'explorer méthodiquement tous les domaines de création. Est exposée ici une histoire multiple de la photographie : évolution de la technique, destination des images, esthétique de la création, interprétation du contenu.

L'ouvrage présente un choix de textes regroupés sur ce que permet de faire et sur ce que l'on peut attendre de la photographie. Il retrace les changements d'attitude et d'opinion qui participent à l'histoire de la photographie.

Est abordée ici l’évolution de la photographie, de l'artisanat à l'industrialisation. L’ouvrage analyse comment la photographie répond aux nouveaux besoins de la bourgeoisie et comment elle s'inscrit dans une économie de type capitaliste. (À consulter en bibliothèque)

Une histoire de la photographie en France à travers l'histoire des ateliers. (À consulter en bibliothèque)

Seule revue francophone, semestrielle, consacrée à la recherche en matière de photographie : articles de référence, proposant à chaque fois l'état le plus récent de la recherche sur les sujets abordés, indications bibliographiques et iconographiques, notes de lecture critiques des publications françaises et étrangères.

Les auteurs de ce numéro soulignent la forte imbrication de la créativité et de la technique en listant les opérations techniques et mentales qui entrent en jeu dans l’élaboration d’une photographie. Les problématiques liées au médium sont posées : tentatives de définition de la photographie et de l'acte photographique, de la fonction assignée à la photographie par la société.

Le dossier présente une réflexion sur l’utilisation des documents photographiques par l’historien. Comme toute archive, la photographie livre, délibérément ou non, un point de vue sur la réalité impliquant une rigueur scientifique pour son analyse.

La collection « Photo Poche » est une véritable encyclopédie de la photographie. Chaque ouvrage consacré à un photographe comprend de très nombreuses reproductions de ses œuvres, précédées de textes de qualité. Monographies, sujets historiques, thématiques sont abordés dans des livres soigneusement imprimés, au format maniable et à un prix accessible.

Nadar (n° 1) ; Nicéphore Niépce (n° 8) ; Etienne-Jules Marey (n° 13) ; Eugène Atget (n° 16) ; Charles Marville (n° 65) ; Robert Demachy (n° 71) ; Albert Londe (n° 82) ; Hippolyte Bayard (n° 91).

La Commune (n° 2), Le grand œuvre, photographies des grands travaux, 1860-1900 (n° 11) ; Les autochromes (n° 22) ; Le temps des pionniers à travers les collections de la Société française de photographie (n° 30) ; Étranges étrangers, photographie et exotisme (n° 39) ; Images d'un autre monde, la photographie scientifique (n° 47) ; L’orientalisme. L’Orient des photographes au XIXe siècle (n° 58).

Le catalogue de l'exposition présente les images d'une trentaine de photographes entre 1850 et 1880, appartenant aux collections de la BnF. Les photographies sont ici montrées au fil d'une route qui mène d'Alexandrie à Constantinople par la Haute-Égypte, le Sinaï, Jérusalem, la Syrie, le Liban. Influence de la peinture, exigences de l'archéologie..., ces œuvres dégagent toutefois une beauté propre à la photographie (jeux d'ombre et de lumière, construction rigoureuse, rapports complexes entre fiction et réalité).

À la fin des années 1840, Gustave Le Gray entend « unir la science à l'art » et met au point, entre autres procédés, le négatif sur verre au collodion. Ce livre-catalogue publié à l'occasion de l'exposition « Gustave Le Gray, photographe (1820-1884) », présente une œuvre témoignant de l'importance de cet artiste dans l'histoire de l'art du XIXe siècle.

Cet ouvrage est le catalogue d'une exposition organisée par le musée d'Orsay et la Bibliothèque nationale à l'occasion du cent-cinquantenaire du don de la photographie au monde par le gouvernement français. « L'invention d'un regard » avait pour but de montrer le caractère original et l'apport formel de ce nouveau médium, langage neuf, différent de la peinture, du dessin et de la gravure, même si les liens avec ces derniers restent étroits. (À consulter en bibliothèque)

Le catalogue de cette exposition organisée par le Metropolitan Museum of Art, le J. Paul Getty Museum, la BnF et le musée d'Orsay présente une quarantaine d'œuvres, analysées. Edgar Degas a réalisé entre 1895 et 1896 une œuvre très personnelle, en explorant les possibilités techniques de la photographie.

Catalogue et prolongement de l’exposition « La photographie pictorialiste en France » organisée à partir des collections de la Bibliothèque nationale, ce livre expose les enjeux du pictorialisme et met en exergue le rôle du courant français dans la diffusion internationale du mouvement. (À consulter en bibliothèque)

Les aspects essentiels d'une pédagogie de l'image : image et ressemblance, notion de champ, points de vue, représentation de l'image fixe, relations à l'espace et au temps.

Ce guide d'analyse générale des images traite des types les plus variés d'images et expose une histoire des méthodes de compréhension de l'image, mettant en jeu art, histoire, sémiologie.

Ce livre expose la manière dont l'approche sémiologique permet de comprendre certains fondements du statut de l'image visuelle dans la société contemporaine L'auteur appuie son analyse sur de nombreux exemples de l'histoire de la représentation visuelle occidentale.